Атмосфера или боль: как выбрать музыку к компьютерной игре

Господи, да лично я бы не перепрошел тот же Старбаунд трижды, если бы там был плохой саунд, геймплей-то там фактически сделан из рук вон плохо. Но чертова музыка просто волшебная

В теперь уже старинных (начало и середина 2000-х) Project I.G.I и Project I.G.I. 2 Covert Strke был отличный саундтрек авторства Kim Jensen. На мой взгляд, треки были хорошо подобраны к уровням.
Композитор не сильно известный, но это не его единственные игры и даже было какое-то ТВ-шоу.

А почему же ни кем и ни слова не упомянуто про один из самых и до сих пор передовых опытов использования музыки в играх — игре Unreal??
Ведь именно формат треккерной музыки позволил реализовать в игре столько нужных, полезных и приятных вещей, вместо просто «приложить фоном подходящую музычку» (как делают многие и по сей день):
1. Предельная компактность (пусть при этом и открытость авторской собственности) треккерных форматов и от этого в разы и даже на порядки меньшее занимаемое место на диске и в памяти при таком же качестве исходного материала (за счёт хранения отдельных сэмплов инструментов и звуков и алгоритма их дальнейшего проигрывания «как по нотам» и наложения эффектов, а не сжатия многократного повторения во времени одних тех же звуков по ходу воспроизведения мелодии). Некоторые сэмплы вполне можно даже генерировать процедурно на ходу (программирование), а не записывать их заранее.
2. Возможность локализации разных паттернов одной музыкальной композиции (с одной общей темой, например, «Египет») под разные участки даже в пределах всего одной игровой локации.
3. Выбор, какие конкретно из паттернов музыки и в каком порядке воспроизводить и где-то зацикливать их (лупы) или нет (при этом, куда игрок движется в открытом игровом мире — туда же музыкальная тема сама плавно и меняется, без явных прерываний и резких переключений).
4. Полная смена и музыкального ритма и эмоций (через переходные паттерны) при наступлении какого-то конкретного игрового события (ивента), например: после спокойной прогулки — встреча с монстром и начало яростной битвы с ним.
5. Возможность наложения не только на звуки, но и на сэмплы самой музыки внешних звуковых эффектов игрового мира, например, акустики помещения «открытого пространства» или «подземелья».
и многое другое…
Пример вышеуказанных возможностей говорит о, по сути, предельно гибкой возможности режиссуры и программирования хода не только звукового, но и музыкального (!) сопровождения прямо в течение самой игры.
Музыка, которая «почти не повторяется» и за последние -дцать минут игры, вроде бы и одна и та же (тема!), но при этом всегда немного разная. Не в этом ли прелесть для игрока? (вспомните, как любили Diablo за псевдослучайно генерируемые графические уровни и как резко это повышало степень интереса и количество перепрохождений игры — так вот у Unreal то же самое было наполовину из-за его музыки)

Да… Уберите из Lifeless Planet музыку и сомневаюсь, что её бы стали проходить «запоем»! Или взять Transistor — не мой геймплей, зато заходил в игру полюбоваться музыкой и оформлением. А ещё фишка, что если нажать, вроде, Tab — ГГ начинала «подпевать» треку, который играл.
Или тот же Underhell — «индюшка» в полном смысле этого слова, но в ней всё отлично, а музыкальное оформление это лишь дополняет! Причём есть основная музыкальная тема, а все остальные композиции построены на ней!
P.S. В вышеупомянутые игры (ну кроме перепрохождения Underhell, чтоб поностальгировать) давно не играю, но вот музыка лежит в коллекции и частенько прослушивается.
P.P.S. Раз уж люди тоже выкладывают…

Саундтрек — повод возвращаться в Minecraft снова и снова, даже несмотря на сомнительную ценность добавляемых последнее время в нее игровых моментов.

Я просто оставлю это здесь: www.gametech.ru/articles/1023
Ребята — молодцы. Так держать!